7 mar 2009

tele pasta (pt.12?)

hola, este bonito sábado merece bonitos videos. y se siguen matando afuera de mi casa.

album - es teatro griego



blueshit - odio estar



Mr. Racoon - Lo Olvido (sesión en Los Invisibles)



the mocks - stay (their $20 music video)

5 mar 2009

un documental sobre los nene records

está chido que documenten estas cosas, pero seguro hay más historias y mejores maneras de preguntarlas, también otras personas a quienes preguntarles acerca de... bueno no sé, no está super genial pero está ok.

el embed no se ajusta al tamaño del blog asi que veanlo aquí.

4 mar 2009

Zozaya - The Re Album (2009)

Fuck her, or the Terrorist Win es a Postal Service lo que Dj Golonsh es a Girl Talk, y el The Re Album de Zozaya vendría siendo lo que hicieron Danger Mouse y Jay-Z con el White Album de los Beatles; The Gray Album. Bastante obvias las referencias no?

Aún con que las cosas que anda haciendo Bul ya existieran en otro nivel y en otro tiempo, vienen a tomar fuerte presencia en este 2009. En primer lugar se están usando premisas foráneas pero a éstas se les imprime una fuertisima dosis de regiomontanismo, (o regiomentalismo?), que logra darle sentido de identidad y pertenencia, todo esto sin olvidar que Bul está enrachado haciendo discos redondos y perfectos.

Es fácil que odies a Porno, no es el tipo más astuto del planeta, aparte de poder ser calificado facilmente como un cerdo machista que no se hizo rico siendo Mc pero que se hizo Mc siendo rico. Cómo sea, los buenos Mc´s conocen sus defectos y son capaces de hablar lo que quieran siempre y cuando conozcan sus límites, este disco no llevaba una calificación tan alta hasta que iba por la mitad de "Temor a ser feliz" donde se replantea "la ingrata" y Porno se caga literalmente en la pista, algo fácil de preparar pero difícil de hacer sentir.

El archivo para descargar está lleno de fotos e incluso una base para imprimir tu propia cajita y cd label, los mp3 vienen a 320kbs, el trabajo de producción, mezcla y masterización es impecable, el comienzo con el mismo sample de "El Aparato" es sumamente arriesgado pero está perfectamente logrado, son divertidos los pequeños twist a los títulos ("Muestrate, Apartate"), pista donde Zozaya hace su presentación y nos recuerda que mantienen todo for real.

Me gustan los discos que puedo reseñar rápidamente y que además no necesitan explicarse muy extensamente porque el contenido está perfectamente desarrollado. En "Rap en Español" se replantea "Esa Noche", en "Cafeta Crashed", "El Ciclón" llena de fanfanorrerias de viajes inexistentes y montones de dinero que no se han ganado, pero quién sabe, podría suceder.
"Atrapado" con la obvia aparición del "Paparapapa Eo Eo" viene a ser el pico más alto del disco y el punto preciso donde Porno puede impresionar por su cualidad de casi buena persona dando grandes consejos de superación a la relación alguna vez fallida de Bul, convirtiendo a Zozaya en un buen dueto casi novelezco. "El Borrego" viene a ser un posible extra track por seguir la línea de cover, pero igualmente necesario por la frase "Nos gusta Café Tacvba, no nos demanden por favor", dando una culminación perfecta e hilarante a este EP de 22 minutos.

Hay un problema; Después de historias de cuán perfecto y mamable es Zozaya, Mitras Centro, viajes, drogas, perras, historias de superación, llamar puto a Bul, Edgar, Chayo, Mauricio Terracina y Porno aventándose a un precipicio, y la infaltable carne asada, qué sigue?

Eso no puede durar para siempre.


"nos gusta café tacvba, no nos demanden por favor"

-zozaya-




amable: 9.4


label: delhotel

3 mar 2009

Dj Golonsh - Gititogether (2009)

Una persona que pone música en una fiesta es un Dj, un wey que deforma esa música y la orienta a distintos caminos sigue siendo un Dj, alguien que samplea, formula y resamplea la música de los anteriores es también un Dj, entonces todos somos Dj´s y todos nos vamos a morir.

Dj Golonsh es un prolífico productor mexicano que usa música universalmente conocida para crear piezas geniales para fiesta, válgame ya llevo como setenta palabras y aún no menciono a Girl Talk.

Monterrey de nuevo y suficiente energía para llamar la atención del mundo es lo que se requiere, porque apesar de que ya existe Girl Talk y fue el primero (aunque muchos digan que lo pensaron antes que él) en hacer este tipo de mezcla que te revuelca entre casi 40 años de música sin problemas de mezclar generos alocadamente y dar golpes de nostalgia cada 10 segundos.

No creo que se trate de una competencia ya que este disco es perfecto aunque abuse de tal formula girltalkeana. Aunqué no tengo mucho que explicar y creo que me entienden perfectamente, Gititogether plantea algo interesante; la inclusión de "Atrevete-te-te" y "Mr. P Mosh" codeandose con "Videotape" de Radiohead y otras decenas de piezas que caen como fichas de domino en el fino camino que traza este material, bueno, eso nunca se le habría ocurrido a Girl Talk verdad?

Es imposible enumerar la cantidad de significados ocultos en los temas, como en "Owee Lord" donde de alguna manera se explica la influencia de los NIN en las producciones de Timbaland, o en "Tis 4 the cookies" donde U2 sale a complementar a Gorilaz, cosas asi se encuentran en cada tema, asi que la única solución es que lo escuchen. Brillantes ensambles y graciosos títulos por cierto.

Ahora, que tal sí en lugar de usar "Jump Around" se usaran viejos samples de Syntoma y en vez de usar a Of Montreal se usara a En Ventura. Seguro saldría algo mejor que Girl Talk y el IMS juntos no Bul? :)





amable: 9.3


label: delhotel

Juanita y los Feos - Juanita y los Feos (2008)

Juanita y los Feos es una banda española de garage. Los españoles usan la palabra cutre para denominar algo que es pobre, sucio o de baja calidad. Y cutre la he visto usada para describrir su ejercicio personal de garage.
Y como para mi todos los adjetivos calificativos de caracter negativo son atractivos y mejores que los positivos, creánme que cutre es bastante bueno en mi diccionario.
He notado que en España hay una buena tendencia de bandas de punk o garage con letras inteligentes, graciosas y divertidas, alejados de la persimonia esa, super intensa y de weba de muchos grupos de por allá.
No llegan a la incorrección política radical de los Punsetes pero están a un pinche pasito en Madre Soltera (no quiero ser) o Dame un Cuchillo.
La voz de la morra y los arreglos del teclado me recuerdan en algunas canciones a lo mejor de Alaska y los Pegamoides aunque sónicamente están más cerca de lo que ha hecho el Jay Reatard últimamente que, digamos las cosas que hacen bandas de revival, como las mexicanos, por ejemplo, émulos de los Locos del Ritmo y cosas asi.
Ese sería el mérito principal, es garage, pero no es revival. Lo puedes bailar, pero como dicen en No tengo ritmo, no saben bailar, no tienen ritmo (yo tampoco), declaración de principios de un grupo que espera que la gente baila como un robot, en vez de hacerlo como stunts de Vaselina. Asco total.
Sencillo, directo, bailable y urgente. Infeccioso también. Y gana mucho con las escuchas continuas.


intravenoso: 8.5



similar drugs
:
Alaska y los Pegamoides - s/t (1983)
Los Punsetes - s/t (2008)

2 mar 2009

Los Inservibles - Los Inservibles (2008)

Si hay sonidos urbanos, ¿habrá sonidos conurbados?

Porque Los Inservibles no suenan a la impostura de la Condesa, no se escucha a la Coyoacán hippiteca y no me remite a ningún bar de la Zona Rosa o/y anexas. Los Inservibles suena al canal de aguas negras, el desagüe de la ciudad a cielo abierto, es el pedo sonorísimo y oloroso del esfínter flojito de la ciudad, ese olor tremebundo que hace que hasta te duelan los oidos.

6 canciones de punk ruidoso y salvaje, trebblenoso, venenoso y asesino que genera una masa semiamorfa donde apenas es posible distinguir algunos tonos de la guitarra o algunas palabras, por lo general insultos.

Quedaría rebien dentro del catálogo de Load, como unos hijos bastardos de las bandas que aparecían en las compilaciones de Killed by Death.

Los Inservibles son en sus propias palabras" una banda de punk de mierda" formada por Borrego en el bajo, Yecal en guitarra y gritotes, Benjamín en la batería y el Kuble en guitarra y "van a todos lados, menos a chingaderas de surf".


intravenoso: 8.0


similar drugs
:

Ratas del Vaticano -Mocosos Patéticos (2008)
Brainbombs -Brainbombs (1999)

entrevista con los inservibles by edwin (vía nene records)


label: nene records

27 feb 2009

The Cosmetics-The National Flavour EP (2008)

Hace unos días comentaba en una reseña de la sombra de los Libertines, sombra que planea sobre algunas bandas de la escena del D.F. Aunque lo apliqué en otro grupo, fue pensando para esta banda.
The Cosmetics se formó en el 2005 y éste es su primer ep, presentado el año pasado. The Cosmetics están instalados en la reproducción del más reciente sonido de bandas guitarreras del Reino Unido y así lo hacen saber desde el título del material, favoreciendo el muy inglés flavour al gringo flavor, por ejemplo. Y en la música es aún mas evidente este amor por el pop de guitarras reciente.
Lo primero que sale a relucir es el acento inglés del cantante el cual me produjo un what the fuck rotundo y tremebundo.
Por qué alguien decide usar un acento inglés cockney para cantar en una banda mexicana es algo que escapa al escaso trabajo neuronal de mi cerebro. Está cabrón.
Luego, es un juego macabro el manejo de las influencias, sobretodo cuando eres una banda que comienza a formar una personalidad como entidad musical.
Y aquí en cada rola puedo decir a que me suena:
Fancy the Jacket suena como Arctic Monkeys pero si hubieran nacido cerca de la frontera con Escocia, oh y su un coro a lo Editors.
En Coming Down in Colours el coro me recuerda mucho pero mucho a el "Im Falling" que canta Billy Corgan en Once Upon a Time del Adore.
Mag Queen suena como a unos We Are Scientists de Manchester, el intro de Lucy me hizo recordar Dancing with Myself, Mr. Pink Eyes y Newcomers es puro frenesí Libertine.
Yo digo que al final de cuentas, si hacen música y van a sonar tan parecido a lo que les gusta, mejor hagan covers y se acabó. Ahi les quedaría handy el acento cockney.
Siguiendo con el juego, nevermind their bollocks? Bloody mind them bollocks mate!

tiene pase: MeetYouRekords


intravenoso: 2.0

similar drugs: Todo lo que ya dije

Beirut - March of the Zapotec (2009)

En el momento que cualquier joven o viejo de cualquier nacionalidad decida venir a grabar un disco a México (en este caso a Oaxaca) convierte automaticamente el asunto de nuestra incumbencia. Aún más si está basado en el folklore de la región e interpretado con una banda local, como lo hizo Zach Condon con la banda Jimenez.

Me parece sumamente importante que jovenes brillantes, (algún día Connor Oberst y ahora Zach), se refugien en los pueblos mágicos mexicanos para crear música, inspirados por las viejas iglesias, el olor a campo o quizá hasta las increibles bondades culinarias. Elementos que rodean al chilango promedio, pero que éste prefiere salir a Canada a grabar, cof cof chikita violenta, o copiar varios predecibles esquemas que hagan creer que el material viene de todos lados menos de México. cof cofcof-cof-cof, me ahogo.

Somos un pueblo que gracias a gente como Zach tiene la posibilidad de recuperar más la credibilidad en su propio arte y en su propio empuje hacia la exportación, genios como Jodorowsky encontraron en la selva de concreto del DF, aparte de su refugio, su escenario perfecto, al igual que a sus musas y músicos. Conversar con gente de otros paises, sobretodo europea, te puede hacer entender la admiración que se tiene por México. Sí, we are in a world of shit, pero sabes bien que eso no es excusa para culpar a tu lugar de origen.

La vanguardia no es precisamente el campo de especialidad de Zach, él más bien es un artesano del folklore capaz de reconstruir quasi-vals de trompetas olvidados a compases de 3/4, técnica usada en March of the Zapotec en más de un tema, "The Akara" y "La Llorona" entre ellos, al oir este material es díficil no pensar en el término "música de funeral" que si fuera el mio no me molestaría que se oyera Beirut de fondo. "El Zócalo" abre el ep y muestra el vivo color de una tambora haciendo de las suyas en algún festejo guadalupano, "On a Bayonet" es realmente desgarradora y "The Shrew" debraya entre notas que darían todo sentido a un filme de Kusturica.

Cabe mencionar que March of the Zapotec es un doble ep (el primer doble ep de la historia fue el magical mistery tour) y la contraparte Holland, es aún mejor que ésta. Trabajos anteriores de Beirut desde Gulag Orkestar (éste conceptualizado entre los balcanes y medio oriente) nos abren paso a una serie de música infinita retomada del folklore de lugares casi olvidados por sus propios habitantes.




nochepasta: 8.4

26 feb 2009

Los Negretes - Los Últimos Dias de Maria Duval (2008)

A Los Negretes los habíamos wachado en este blog desde hace un buen rato, hace como un año creo, atraídos por su imagenes en blanco y negro y sus referencias literarias a lo mejor de los beatniks y la verdad es que, no me han decepcionado.
Estos Últimos días..... es material del año pasado y son 6 rolas de punk basado en el blues, uno sucio, áspero y contundente.

Letras de historias citadinas, nocturnas, alcohólicas y sexuales como Cara Hecha Mierda y Princesa de Media Noche, el homenaje a Kerouac de Mexico City Blues y la épica de dos acordes y solitaria trompeta de Submarinos.


intravenoso: 8.4


similar drugs
:

Joe Volume y los Vincent Black Shadows-I (heart) broken (hearts) (2008)

25 feb 2009

Joe Volume y los Vincent Black Shadows - I (heart) Broken (hearts) (2008)

Ahora presentamos el otro lado de la moneda. Si antes casi pecabamos de sospechosísmo y nos enfocábamos en las circustancias en las cuales las bandas "indie" surgían y desarrollaban sus discos, ahora en este caso, nos dejamos llevar por lo musical, el discurso es creíble, lo damos por sentado.

Los Joe Volume es una banda de punk, de sonido sucio y lo-fi, nada de sofistificación impostada ni ganas de meternos himnos melancólicos a fuerzas.
Las referencias que se podrían hacer para identificar su sonido, punk del 77, sonido niuyorkino del CBGBS, rockandroll.
10 canciones inmediatas, rotundas, de estribillos tarareables y sin pretensiones trascendentales más que la hacer pasar un buen rato, paradójicamente la misión más trascendental de todas.
Éste junto con otro disco que postearé mañana fue de lo mejor que no alcancé a escuchar el año pasado y que hubiera merecido un lugar en nuestra lista.

Por otro lado, la encarnación de este Joe Volume con sus sombras de Vincent Black ha dejado de existir por la salida del bajista de la banda, así que ahora son Joe Volume y los Shifty Fifty, los cuales ya tienen material nuevo que esperemos conseguir proximamente para ustedes queridos lectores/as. Chido.

intravenoso: 8.0


similar drugs
:

Los Negretes-Los Últimos Minutos de Maria Duval (2008)

Buzzcocks-Singles Going Steady (1979)

24 feb 2009

Le Baron - Le Baron EP (2007)

Siguiendo con el indie chilango, Le Baron es un caso único de estudio jaja. De manera extraña para una banda que recién inicia, a los meses tenían el video de su primer sencillo circulando por los canales de videos.

¿Como rayos logra una banda así, tener espacio en MTV? ¿Cómo logran ser entrevistados en los 10 más pedidos por ejemplo?

Hay que tener en mente que no han sacado todavia un disco. Tienen un ep. De cinco rolas por el amor de dios.
Se nota un gran apoyo publirelacionista detrás de ellos y ésto todavia se refleja más en el ep.
Las canciones tienen un sonido muy cuidado, digamos que muy bien producido para ser su primer esfuerzo.
El sonido de esta banda está basado en los ochentas, postpunk de bajos sencillos, lineas de guitarra a lo Echo and the Bunnymen y esa sensación de nostalgia y desazón permanente característica de esa época. A esto agregaría esa influencia inagotable de Gustavo Cerati en melodías y letras que sigue manifestándose en muchas bandas mexicanas.

Inmóvil fue el primer sencillo, con estribillo pegajoso y efectivo, Soldado John me recuerda a una canción de Interpol de su primer disco, El Vértigo del Desprendimiento me remite totalmente a Soda Stereo, Exilio es la mejor canción del ep, es como Inmóvil pero en plan contagioso y Segunda Vuelta es su balada de estadio.

Se da por sentado la independencia del indie, pero en el caso de la escena chilanga es mejor dudar. Siempre dudar.


intravenoso: 4.0

23 feb 2009

Los Daniels - Se Renta Cuarto para Señoritas (2007)

La indiegencia 0 el indie que no es indie ¿Qué diablos es el indie?

Esa palabra tan manoseada de indie, término originalmente aplicable a bandas noventeras norteamericanas de sonido pop de guitarras ahora se aplica, sobretodo en la ciudad de México, como un label más, como antes fue el alternativo, para dar legitimidad a cualquier propuesta guitarrera con el único requisito previo de vestir de American Apparel y usar pantalones ajustados.
Y por este hoyo abierto por la importación de la enésima moda cultural, se cuelan bastantes ratas.

Los Daniels, que si se hicera la guia práctica para formar banda indie tendría que anotarse puntualmente el ponerte The o Los antes del nombre, que por otro lado debe ser colectivo, especie de apellido, a la Ramones, sacaron este disco por el 2007 y lentamente han ido permeando y posicionándose en esa etérea, parcialísima y amiguera escena chilanga.
Y nos presentan un disco de ejercicio pleno de riffs, basándose en referencias de terceros, como muchas bandas de la escena defeña, donde la sombra de The Libertines envuelve todo.
Ahora bien si somos más clavados, podriamos decir que toman de The Jam o de The Clash, pero no, mejor me quedo con The Libertines.

Por otro lado las letras no son malas, hablan de esas cosas que pasan en las noches, en las pedas, amores y desamores et al.
Lo que si se siente es que cuando escuchas una rola, has escuchado todas por lo cual a la mitad del disco ya estas esperando a que termine.
Bien producido, buen sonido pero como dice una de sus rolas, El Reloj Falló, lo que falló con Los Daniels es que no les creo su discurso.
La pregunta que nos deja escuchar este disco es ¿la independencia y sus disqueras nos tienen que ofrecer productos asi? ¿Qué rayos pasa en el DF?


intravenoso: 3.0

30 ene 2009

tele pasta (pt.11?)

hay buenos videos por ahi, este año ha comenzado bastante bien y estamos por cerrar la década, buenas cosas sucederan sin duda, quizás un año histórico.

no pondré el de calle 13 porque empieza automaticamente y qué hueva, pero está chido.

blueshit - play out, es really easy



zozaya mariachi dj - mira como viene



los inservibles - trigueña



joe crepúsculo - la canción de tu vida

27 ene 2009

60 Tigres & John E. Coke - Arma Secreta

el primer guitarrista de 60 tigres reaparece lleno de optimismo en la casa de los mismos a mostrarles algunas canciones qu escribió para ellos,y entre viejas canciones de -la femme latex- se avientan "arma secreta" de 60 tigres con la presencia de chivo, micol, polo y porsupuesto john e. coke (mike moreno), uno de los músicos más geniales del país aparentemente dispuesto a seguir creando música, qué suerte que estuve ahi en ese momento porque este video (aunque corto) es un verdadero hallazgo.

20 ene 2009

Fuck Her, or The Terrorist Win - Fuck Her, or The Terrorist Win (2009)

Es este material una grata sorpresa para los seguidores de la música de Roberto Polo (mr.racoon) y de Roger Cámara (bul), sin duda los dos musicos más prolíficos de monterrey junto con Mou.

Digamos que Fuck Her es el equivalente mexicano a the postal service, porque son dos, es una contribución y son geniales. Aparte la indietrónica sería el tema más tratado en esos veintidós minutos, o como le comenté a Polo: "Pop Progresivo Matador" como sugiere la línea de producción que ha trazado bul desde el -Cancer Baby- y el tema "Por que a todos nos gusta" que podemos encontrar en el LP Katy de Mr. Racoon, que funcionaría perfectamente en este material.

Paquita la del barrio sabe destruir a los hombres y bueno... Fuck Her penetra el átomo femenino y lo revienta desde el núcleo, qué pasa cuando dos de los tipos más inteligentes y sensibles del país son dejados por una chica? pasa fuck her, or the terrorist win.

Los parlamentos de bul en el disco son mejores que en los Re# pero más aburridos que los de Album, ahora entiendo que igual estaba tan triste que bastaba con repetir algunas frases y conservar esa decencia destruyendo con parlamentos simples y melodías repetitivas, Racoon por otro lado es más complejo, casi al punto del desvarío, pero después de varias escuchadas se le puede encontrar perfecto y sorprendente sentido a sus frases, sobre todo en "immutable" "happenstence" y el clásico regio más reciente "the anti".

"hipsters" es buena pero es la canción que menos me gustó, creo que el término hipster no debería existir, es acusador, segmenta y es cancerígeno, pero bueno... hay gente que disfruta usándolo.

Un acontecimiento tan grato que nos gustaría que ocurriera todos los días, mientras bul se apunta para estar en el top 5 de productores nacionales, Polo se enfila a ser el compositor mexicano más importante de nuestra época.




nochepasta: 8.6



similareggs

mr. racoon - katy (2009)
album - cancer baby (2008)
the postal service - give up (2003)

label: delhotel

15 ene 2009

Mr. Racoon - Katy (2009)

La primera vez que escuché a Polo hablar de Katy fue en el verano del 2008, ese plan de grabarlo y el fantaseo de terminarlo ansiosamente era un tópico frecuente en nuestras poco frecuentes conversaciones, y por fin hace poco menos de un mes ha quedado terminado.

Una voz que ha mutado otra vez; que no parece Club Comfort pero va un poco por el camino de "Ingenuo" sin toparse en la vereda de 60 Tigres (excepto por un excepcional bajeo en el coro de "Serpientelinda"), eso es lo que nos encanta de Mr. Racoon en primer lugar qué no?

Por otro lado la capacidad de contar historias en su música con un lenguaje único que parece que le tomó miles de años de sabiduria y contención aprender y él descaradamente nos lo arroja en cortes de tres minutos (katy, playa guitarritas, papalote en arbol) con elementos tan simples como su voz, una guitarra y beats minimalistas muy al fondo. Tanto se aprende de una historia como de un consejo o un regaño por parte de Mr. Racoon.

La regia "Asi de simple" es más ilustrativa en su brevedad que los discos más recientes de ximena sariñana y volován juntos, "Por que a todos nos gusta" debe ser uno de los cortes más fuertes y pesimistas que he escuchado en mucho tiempo, y vaya que sorprende escucharlo venir de la voz del poeta de mi generación, en colaboración con bul (también produjo y mezcló "serpientelinda y "asi de simple" ) quién tira dos tres fraseos interesantes junto con una producción postpop casi progresiva.
De la gigante "Pussygrama" a "Ferry 3" tenemos para darnos cuenta que Mr. Racoon es un escritor de himnos. Himnos que pueden llegar a derretir, tan universales como auténticos y buscando un puesto en la inmortalidad; delicias que pueden llegar a derrocar a "cielito lindo" en los partidos de futbol, y no se me olvidan las agallas de Racoon de hacer un cover de Daniel Johnston y traducirlo y salir ileso. Maestro.

Sólo me queda preguntar: ¿Se le puede poner una calificación al corazón?


12 ene 2009

Joe Crepúsculo - Escuela de Zebras (2008)

ya sé que ya es 2009, pero hay unos discos del 08 que ya no voy a reseñar pero que sí escuché y consideré para el top 20, sin embargo escuela de zebras debo reseñarlo.

joe es de barcelona y ha hecho los momentos pop más entretenidos de los últimos años. No es sencillo escuchar a joe porque puedes comenzar a creer que está ebrio o loco o ambos y después de haber leído muchas reseñas de este disco me he dado cuenta de que nadie ha mencionado a daniel johnston... bueno, daniel es su mentor.

temas como la muerte, la navidad, la amistad, la vejez, la niñez, el amor por alguna chica o la simpleza del mundo y sus elementos son los que conforman escuela de zebras. aún y con que estos temas los hayamos oído de la voz del master daniel johnston hace ya bastantes años, joe logra llegar a distintos lugares y te hace sentir distintas vibras, algunas frases son tan nobles e inocentes que logran conmover, otras más resultan hilarantes por su simpleza infantil y su extraña inteligencia, los temas son sumamente pegajosos y después de un par de escuchadas las letras se quedaran en tu mente y verás que sólo a joe le suenan bien, tu al cantarlas sonaras torpe y fatal.

un disco increíblemente simple pero que suena complejo y lo mejor es que el buen joe lo terminó e inmediatamente lo subió a la red junto con -supercrepus- (disco del año español según la rockdelux), a mi me parece mejor éste y creo que muchos estarán de acuerdo en que los territorios visitados en escuela de zebras son más simples y directos que los de supercrepus, yo recomendaría que escucharan ambos de todos modos.

el track que abre el disco "escuela de zebras" me recuerda a unos smiths sin las guitarras de marr, temas como "gabriela" (que por cierto fue remixeada por -el guincho-) y "suena brillante" (mejor videoclip del año según rockdelux) formaron parte de nuestro top 35 de canciones del año, entonces tendré que replantear el top 20 de discos del año por culpa de este disco, eso será cuando mudemos noche pasta a otro servidor, ahí la importancia de esta reseña.

es que joe suena brillante.


"todas las canciones tienen una frase, un teclado o un algo que te dará miedo o te hará reír."

jenesaispop

nochepasta: 9.2



similareggs

joe crepúsculo - supercrepus (2008)
they might be giants - NO! (2002)
daniel johnston - fun (1994)

label: producciones doradas

11 ene 2009

Carrie - 1981 (2008)

Antes de comenzar a hablar de este disco tendría que hacer un ensayo completo sobre la despersonalización o mejor dicho desnacionalización del individuo. Y es que las que son o fueron mis bandas favoritas contaban con un elemento en común, un elemento que raya entre la distinción atemporal de un orgullo nacionalista ímplicito y una despreocupación natural hacia el público extranjero; no creo que café tacvba pensara mucho en pegar en el extranjero el día que tomaron la decisión de formar una banda donde se resaltaran los elementos caracteristicos de un méxico prehispanico vs moderno, tampoco creo que los tres de chile pensaran en generos para crear su música en la gran concepción, no creo que la bersuit hubiera creado una revolución contracultural en argentina cantando en ingles, o, ya viendonos muy acá, que sigur ros fuera propio de la fría islandia sin haber creado su propio lenguaje. Yo creo que la banda, proyecto, artista, no musico o cualquier término que se le pueda colocar a un individuo que hace música en esta década, debe crear su propio universo en su propio espacio, no invadiendo ni imitando patrones comunes allá afuera.

cuándo pasó guadalajara de ser la cuna del mariachi y del tequila (ja) a ser la cuna de los copycats musicales? y con esto me traigo de cola a los suave as hell, the seamus, technicolor fabrics, o cualquier otra banda (que hay un chingo) que parece que se dedican a competir a ver quien crea la canción que suena a más canciones extranjeras en una misma o a ver quien abre los conciertos más esperados del país para luego ser olvidados pasando el acto principal.

hay una entrevista donde joselo sale diciendo que no entiende porque las bandas nuevas cantan en ingles y en varios casos se niegan a usar elementos nacionales, al mismo tiempo que dice que no quiere sonar como un viejito cascarabias que no acepta el cambio en las nuevas generaciones y termina sugiriendo que a él le gustaría más entenderle a las letras. Cantar en ingles no tiene porque hacerte sonar extranjero, hemos oido a album, porter o a los fancy hacerlo y todos ellos tienen uno o muchisimos elementos que te hacen saber que eso fue hecho en méxico y a la vez los proyecta a un público extranjero, que afortunadamente cada día es más sencillo de encontrar.

las melodías de Carrie son finas y exquisitas, su ambientpop es inteligente, delicioso, frio y atemporal pero es evidente que se averguenza de su nacionalidad, y a nosotros no nos compete hablar de las cosas que no aceptan su propia naturaleza en un momento decisivo para la música real mexicana y en el que jugar a la estrella pop es más sencillo si juegas de local.

todos hablaron bonito de este disco y vaya que es un disco bonito, pero nosotros les decimos:


chinguen a su madre.




nochepasta: 4.0

Mou - RBMK1000 (2009)

Mamá Burguer, Bam Bam, XYX, Penetración Cósmica y antes Ruidos en el Techo (y no sé cuántas más bandas o proyectos se me pasen) tienen como común denominador a Mou, estamos de acuerdo en que sin él la escena regia no tendría uno de sus pilares fundamentales, aparte de ser, por cierto, uno de los mejores productores del país y uno de los músicos mexicanos independientes más seguidos en el extranjero.

hace buen rato escuché algunas canciones de este material, que tomó aproximadamente dos o tres años en formarse en su totalidad, como Mou bien explica en el arte-info que incluye su descarga.

me esperaba algo más experimental al estilo XYX, pero me encontré con un lado más Bam Bam sobretodo en "CS-137 (I&II)" y en "Solitaria (III, II & I)" donde melodias pop no tienen problemas en encontrarse con guitarras y caos que evocan catástrofes atómicas rusas ocurriendo en tus bocinas.

sin haber usado más que "cosas de verdad" (no midi, plug-ins, ni autotuner, jaja) Mou logró un material mucho más generoso y sofisticado que el de XYX (el cual no creo que ellos quisieran hacer sonar sofisticado de todos modos), pero prefiero éste si me preguntan.

lo sé, en la página de nene records dice que el disco es del 2008, pero como salió en la recta final del año pasado lo incluiremos este año.

muy buenas las fotos usadas sin el permiso del gobierno ruso y los otros dos tracks que no mencioné.

"mou bien"

-you´re a ghost-
nochepasta: 8.1

6 ene 2009

tele pasta (pt.10?)

alexico - mis amigos y yo te amamos



blueshit - yahve (ella no fornica por diezmo)



joe crepúsculo - suena brillante



juana molina - un día (en vivo en radio 3)